TRANSFORMERS 3

El lado oscuro de la Luna”, una de las decepciones más dolorosas del 2011. Michael Bay (director), Steven Spielberg (productor), Ehren Kruger (guionista) y toda la compañía no han aprendido la lección. Han confundido el ‘lo más grande’ con el ‘más grande’ a secas, y en ese diminuto artículo inicial va una diferencia tan abismal como para salvar o condenar una producción como esta. Un “TF3” que tenía que haber sido lo más grande, y ha acabado siendo simplemente más grande que su antecesora. Y por ahí no. Por ahí no se puede pasar. Aún gracias por las gafitas estereoscópicas, que obligan al espectador a desembolsar los desorbitados precios de una entrada de cine: sólo hay una manera de ver este producto, y es en la pantalla más grande del multisalas con la más avanzada tecnología. Condenados estamos: toca tragarse una de las mayores tragedias neuronales del cine reciente para asistir a su espectáculo visual más hermoso.

Y es que se puede decir más alto pero no más claro: lo nuevo de Michael Bay es una mierda, con todas sus letras. Dos horas y treinta y siete minutos de suplicio, de asesinato al buen gusto cinematográfico, de frenar las irresistibles ganas de huir del cine ante el peligro de acabar con serios trastornos mentales. Cierto, ya no están los transformers raperos con dientes de oro. En su lugar hay otros dos bichitos, más pequeños y más irritantes si cabe. Ya no hay tantas tonterías saliendo de la boca de Sam Witwicky (Shia LaBeouf) y sus padres (Julie White y Kevin Dunn), ahora hay una sucesión casi infinita de actores diciéndolas aún más gordas, aún más vergonzosas (John Malkovich, Frances McDormand, Ken Jeong, Patrick Dempsey…). Adiós al apartado más endeble del reparto de la saga (Megan Fox), hola a una actriz (Rosie Huntington-Whiteley) capaz de hacer que echemos de menos a su predecesora. Y no, ya no se aprecian esos sentimientos de ira absoluta por parte del espectador, ahora se sustituyen por bostezos descontrolados y la tentación de echar una siesta después de otra. “TF 3” tiene un argumento terrible y un guión escrito con los pies, pero es tan rematadamente aburrida que uno casi ni se da cuenta de ello. Casi. No se escapan de la guillotina las primeras casi dos horas de gags subnormales y de actores perdiendo su dignidad a base de payasadas inenarrables, ni las incongruencias que colocan a un personaje ahora aquí ahora en un punto distinto de la acción, la volatilidad de los decepticons (robots que resultan tan imposibles de matar a veces, como más endebles que un extra cualquiera otras), los ridículos momentos-videoclip, o el despropósito de su argumento así en general. Que lo de jugar con que los robots alienígenas fueron la verdadera motivación de los viajes a la Luna está muy bien, pero todo eso se cuenta antes incluso de que aparezca el título del film, y desde ahí en adelante hay… nada, la nadería más absoluta.

FOOTLOOSE

El estreno de Hollywood más esperado por adolescentes y fanáticos de los clásicos está a punto de estrenarse en Octubre, se trata del éxito taquillero Footloose, el clásico musical que hizo vibrar en 1984 a la juventud mundial con la música de Kenny Loggins, el mismo exitoso autor de temas para otro clásico del cine…Top Gun.


Todo un suceso en la web ha resultado el tráiler de esta película de Paramount Pictures esperada desde el 2009, es también un suceso en las redes sociales, ya que miles y miles de jóvenes en todo el mundo se impactaron por las fabulosas escenas del tráiler en donde Kenny Worman se vuelve el ídolo inalcanzable de todas las chicas de secundaria. Entre los actores que veremos en la cinta se encuentran: Kenny Wormald, Julianne Hough, Dennis Quaid, Teller Miles, Andie MacDowell. La película está dirigida por Craig Brewer.

Footloose, se estrenará el 14 de octubre y ya se especula sobre todo el alcance que genera una película que es un remake de la original Footloose, todo un himno de jóvenes y adolescentes en los 80’s.
Narra como un pequeño pueblo (Bomont) se revoluciona al ritmo del baile frenético de Ren MacCormack, un chico sencillo pero lleno de baile y seducción, quien enciende de nuevo las radios y los equipos musicales de todos los estudiantes de su secundaria. Pero no es sencillo, Ren tiene que enfrentarse a un grupo de concejales que presionan al reverendo Shaw Moore, quien se ve obligado a mantener a toda costa a Bomont, fuera de todos los peligros por los excesos de la juventud. Un terrible choque del pasado cobró la vida de varios jóvenes en la carretera, entre ellos la vida de su propio hijo, hermano de Ariel, la chica incomprendida quien encuentra en Ren la única forma de ser escuchada por su padre.
Ren, no solo simboliza la revolución musical del pequeño pueblo de Bomont sino sobre todo la libertad para expresarse todos los chicos del pueblo que encontraron al fin “su tiempo”…

Footloose tiene todos los ingredientes para convertirse en la comedia musical más importante del último lustro… recordemos que High School Musical, Greese, Flashdance, Saturday’s Night fever, Staying Alive y la serie Glee, por citar algunos ejemplos supieron representar en su tiempo una nueva manera de expresar la música, el ritmo y la danza, imponiendo desde moda hasta nuevos conceptos musicales.

THE AVENGERS

La verdad parece que deben de empezar a cambiar el nombre de la película a “Tony Stark y sus Amigos”. Sin duda Robert Downey Jr. roba demasiada cámara al conjunto de actores que parecen niños ingenuos con disfraces, claro que tiene una razón de ser por tratarse del lider del nuevo grupo de superheroes que combaten la aún desconocida amenaza del dios Loki, pero con la asombrosa capacidad de hacer explotar autos en la sobreutilizada ciudad de Nueva York.

El trailer es algo decepcionante. Son constantes escenas de explosiones con algunos momentos de personajes interactuando con humor, lo cual es el aspecto más positivo que se puede rescatar. Debió de haber sido algo épico, jamás ante visto, con un sentimiento de grandeza por ver a estos titanes hacer cosas extraordinarias.  Por lo visto se estan rebajando a ser los nuevos X-Men, que de todos sólo Wolverine sale victorioso.

Espero ver algo mejor en el futuro, de lo contrario será otro estreno fugaz de dos semanas que saldrá de la cartelera sin pena ni gloria.
En todo caso esta pelicula a pesasr de todo es una de las más esperadas para el proximo añoy hay una gran expectativa de lo que nos pueda brindar.

Trailer de la pelicula que se estrenara en Mayo del 2012
http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=zKIf2EqkW9o

COWBOYS VS ALIENS

Con tanto actor de renombre involucrado era de esperarse cierto grado de satisfacción, pero todo termina en decepción con un libreto tan falto de originalidad  que se conforma con explosiones para despertar a su audiencia. Estoy empezando a dudar de la capacidad de los guionistas Roberto Orci  y  Alex Kurtzman para crear historias competentes fuera de lo que fue la serie de televisión “Lost”; está cinta junto con la segunda parte de Transformers han hecho su trabajo de preocuparme cuando vuelva a ver sus nombres en otro producto. Al menos los diálogos no son tan malos, pero la lógica en todo este asunto de vaqueros peleando extraterrestres se vuelve absurda.

Si buscan acción sin limites, están en el lugar equivocado, ha excepción de algunos momentos, tienes que esperar a los ignorantes habitantes embarcarse en la temeraria aventura de exterminar a los forasteros de otro mundo.  Cuando llegan aquellos momentos, no puedes creer que hombres con armas tan rudimentarias puedan destruir a unos seres que son primos hermanos de los habitantes de alguna alcantarilla. Por fortuna tenemos una arma ultra moderna que convenientemente se encuentra atado al brazo de nuestro protagonista y que agradecemos que no se ha auto-destruido en algún momento privado en el cubiculo de desechos.

La cinta hubiera estado medianamente interesante si sólo se hubiera tratado de los vaqueros, porque el director Jon Favreau logra con éxito reproducir el viejo oeste, hasta incluir cierta personalidad a sus personajes de carne y hueso: nuestro héroe vaquero interpretado por Daniel Craig esta hecho a la medida de las capacidades del actor, incluyendo a Harrison Ford que canaliza su fruncida ceja de abuelito a cada momento; llega inclusive a existir cierta simpatía por el desdichado pueblo que es victima de entupidos ataques alienígenas, hasta para no perder el atractivo visual tenemos de nuevo a la bella Olivia Wilde con sus gran figura intacta con tanto ropaje que lleva a cuestas.

Ya no existe innovación para crear seres extraterrestres, últimamente parece que Hollywood insiste en propagar una visión de bichos que merecen ser exterminados por todo el universo. Existen ciertas dudas de como fueron posibles de crear la tecnología suficiente para construir una  nave espacial y lanzarse en una absurda misión a un planeta en busca de…. se los dejo para que lo descubran. ¿Qué no pudieron encontrarlo en algún asteroide? Y para que tanta supuesta investigación para destruirnos? Deberás que es más una excusa para justificar unir un grupo de personalidades en donde se encuentran: bandidos, nativos norteamericanos, el cacique del pueblo, un niño, la bella dama, un forastero, el religioso; en pocas palabras es un conglomerado de este tipo de historias.

Y si se cayeron en la publicidad del papel protagónico que tiene la mexicana Ana de la Reguera, otra gran decepción. No sale del casillero de ingenua victima.

Como comentaba anteriormente, lo vaquero es sólido, es lo extraterrestre lo que sólo hunde el trabajo realizado. Mejor dejarse llevar por los balazos, armas de plasma, naves lanza rayos,  aliens salvajes;  ese es el tipo de película que evita ser, pero que lamentablemente no tiene lo suficiente para convencer.

Veredicto: Palomera , recomendable para ver en la comodidad del hogar sin esperar demasiado.

Entra y mira el trailer de la pelicula

http://www.youtube.com/watch?v=oLBH7oFi3iA&feature=player_embedded

AMIGOS CON DERECHO



¿Por qué no realizan una película sobre que pasa después del gran beso?

- Lo hacen. Se llama porno.

Pues entonces quiero ver telenovelas porno, porque definitivamente las mexicanas no salen de las mismas historias rosas de siempre. Pero, digreso. Esta no es una película dedicada al que pasa después del gran contrato social, el mismo que se disuelve con más complicaciones que el deseo de dos jóvenes por disfrutar las bondades del mambo horizontal.  Es otra vez Hollywood intentando responder el dilema de moda, que es: ¿Se puede tener sexo sin ataduras emocionales? Tampoco se confundan, no pretende ser un documental educativo de relaciones entre pareja, después de todo debe de ganarse las risas de la audiencia y para eso están los protagonistas, quienes estaban al límite de ser tan exagerados que me hizo pensar que se inyectaban cafeína durante las grabaciones, aún así, y créanme que es gracias a su trabajo lo que hace sobresalir a la producción del montón.

La trama se resume a los intentos de Jamie (Mila Kunis) y Dylan (Justin Timberlake)  por evitar las responsabilidades que involucra un noviazgo. Por supuesto que todo se complica cuando pretenden seguir siendo amigos y se dan cuenta que tener sexo no sólo es la satisfacción física , si no también emocional. Quizás sea muy sencillo el dilema y en verdad que lo es, pero por fortuna en el mundo de nuestros protagonistas existe personajes secundarios que logran darle dinamismo a las actividades cotidianas, cada quien con su momento especial:  ya sea siendo chóferes de lanchas, dando consejos cuando se supone que está enfermo, o simplemente sabiduría de bolsillo cuando no es un claro ejemplo.

La película también funciona porque trata a la audiencia con respeto y con el autoconocimiento de que hemos visto tantas cintas de la misma especie que ya sólo estamos recitando cada momento lleno de clichés. Nada mejor que escuchar los sinceros diálogos que nos divierten en cada escena. Luego tienen a Mila Kunis escupiendo cada palabra al igual que cuando participo en “That 70s Show”, se imaginaran que no necesitó de demasiado esfuerzo. De quien tenia mis dudas era de Justin Timberlake, quien a veces demuestra algo de esfuerzo por tratar de alcanzar la energía que transmite su compañera, pero que a la vez logra salir adelante con argumentos solidos volviéndose en una excelente combinación. Si tienen dudas, basta con analizar la escena de sexo, donde nos dejan todo a la imaginación.

El inevitable desenlace podrá no satisfacer del todo, al menos esperaba algo diferente con tantas promesas de ser una cinta revolucionaria que no pretende caer en clichés , pero quizás la moraleja es que todas las relaciones sentimentales terminan igual, o ¿ es qué no hay otra formula que puedan utilizar los guionistas?

Veredicto:  La  increíble química entre los protagonistas, hacen olvidar que es otro estúpida comedia romántica que al menos vale la pena ver. Es divertida, inteligente, pero muy predecible.

Entra y observa el trailer de esta pelicula

http://www.youtube.com/watch?v=Rmpg5EZfctQ&feature=player_embedded

Gigantes de Acero

Sorpresiva propuesta de entretenimiento familiar ha resultado ser “Gigantes de Acero”. Sin importar las desventajas que pueda tener un libreto por de mas trillado, logra triunfar con el público tal y como lo hace Atom en la arena.

En el lejano 2020 las peleas de Box son estelarizadas por robots, el cual deja atrás el aspecto deportivo al ser simplemente las habilidades de programación o estrategia la que te proporciones el triunfo. Es en este mundo futurista es donde conocemos la patética vida de Charly (Hugh Jackman) tratando de generar ingresos que le permita pagar sus múltiples deudas ( No de las tiendas Coppel o de Elektra). Para empeorar el asunto, debe de hacerse cargo del hijo que abandonó de bebé. De ahí en adelante, es  la pasión por las luchas con robots lo que los une y el resto resulta tal y como lo hemos visto cientos de veces.

El gran acierto ha sido la correcta elección del elenco, que sobresale con personalidades de las que somos capaces de levantarnos de nuestro asiento y aplaudir de emoción. No se que tanta influencia haya tenido el director Shawn Levy de quien conocemos por clásicos como: La Pantera Rosa, Una Noche Fuera de Serie (Date Night), Una Noche en el Museo. Con ese legado a cuestas había temido una catástrofe, pero increíblemente al final todo funciona hasta con cierto grado de maestría al lograr envolvernos emocionalmente en las peleas dignas de la WWE.  También tenía mis dudas en lo que respecta a las actuaciones,  aunque Hugh Jackman tiene sus momentos de grandeza, no hay que negar que es en ocasiones es opaco y monótono como lo fue en Wolverine; de Evangeline Lilly tampoco podemos presumir demasiado al saber que todos los episodios de Lost donde fue protagonista eran los peores de la temporada. Lo cierto es que nada de eso está presente aquí y ambos logran involucrarnos  en cierta medida a sus dilemas , no con la fuerza pasional de un amor que dura siglos, pero si con al menos algo de interés por el que triunfen. Contrario a mis expectativas, el trabajo del niño actor Dakota Goyo logra su objetivo de ser la representación de las emociones de la audiencia infantil por tener su propio robot:  no es fastidioso, estúpido y mucho menos pretende ser adorable.

Lo más llamativo de la cinta son ciertamente las batallas coreografiadas de tal forma que se entienda la acción , con una que otra sorpresa al tratarse de seres mecánicos capaces de soportar tan crueles castigos. Lo increíble es que son casi indestructibles al funcionar como caricaturas que deben de rellenar el tiempo requerido y recordándome a cada momento la serie de Yu-Gi-Oh! con un toque de Raw y Smackdown. Hasta los villanos tienen ese aire estilizado de actitudes arrogantes a los que hay que vencer, ya sólo les faltaba su malvada risa. Otra comparación es la de un videojuego en donde nuestro robot debe de luchar en diferentes estilizados escenarios con sus propias características y personajes, en pocas palabras es una versión de Pokemon.

A momentos la película da destellos de que se pretende salir de la fórmula establecida con sinceros diálogos que evitan caer en la monotonía, uno que otro momento en donde resultan hasta mágicos con un robot tan lleno de personalidad con simplemente mirar sus ojos. Pero todo es un engaño porque la trama es  predecible y dependiente de la gran pelea final en donde se esta volviendo costumbre que exista un termino medio a que triunfe por completo nuestro héroe. Aún así, debo de reconocer que las escenas del inevitable clímax son difíciles de llevar a cabo, deberás que no se como le hizo el director Shawn Levy, pero la energía que se transmite en tales escenarios son lo que hace tan disfrutable esta versión de Rocky para niños.

Creo que aún con sus limitaciones logra su objetivo, quizás sea posible que transcienda que con un innovador libreto en la ya confirmada secuela. Mientras no puedo negar que ha sido emocionante ver los orígenes del ” Campeón del Pueblo”.

Entra al link y mira el trailer de Gigantes de Acero

http://www.youtube.com/watch?v=9D_TxI5eEXI&feature=player_embedded